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2013年11月07日
Yahooニュース『サザン桑田佳祐の名曲はなぜ切ない？』
１１月５日の『Ｙａｈｏｏニュース』に、面白そうな記事が載っていまして。普段は記事をほとんど読まない私ですが、ジックリと読んでみました。
その記事は、以下のような見出しでした。
『サザン桑田佳祐の名曲はなぜ切ない？ 現役ミュージシャンが"歌う和音"と"シンコペーション"から「桑田節」を分析』
記事の中で『トレモロイド』というバンドの小林郁太氏という方が、サザンの楽曲の特色を分析しているんです。
その中で、コード進行のことに触れた分析がありましたので、以下に１部分を抜粋させて頂きます。
●流れるようなコード展開
小林氏によると、桑田節の音楽的な特色はなんと言っても「流れの良さ」にあるという。桑田の楽曲にはブルースや60年代のロックのフォーマットを使った泥臭いものもあるが、いわゆるポップソングでは、スタンダードなコードを流麗に組み上げて、桑田流の“切なさ”を醸し出しているのだ。
今なおサザンの代表曲で、小林氏が「J-POP史に残る美しいコード展開」だと言う「いとしのエリー」の歌のAメロは下のようなコード展開だ。
| D | F#m | D7 | G | Em7 A7 | D E9 | G A7 | D |
※キーは「D(レ)」
最初の3つのコードは「D F#m D7」とあるが、小林氏によるとこれは要するに「ファ#とラは固定のまま4つ目のGの構成音である『シ』に向かって『レ ド# ド』と半音ずつ下がっていく」ことを意図しているという。「泣かしたこともある」「冷たくしてもなお」「寄り添う気持ちがあれば」と歌詞のストーリーと呼応するように半音ずつ下がっていくラインが「いかにもどこかに向かう途中の不安定で感傷的な響き」を奏で、4つ目のG「いいのさ」の調和的な開放感につながる。
～ここまで～
記事は、まだ続くのですが。特にこの部分は、一度目を通しただけではなかなか理解が難しいので、ジックリと解読してギターリストにとって分かりやすいように解説してみようと思います。
『いとしのエリー』は、本当にスゴイ曲ですよね。サザンは、この曲を、すでに７０年代に完成させて発表しているとうことにも驚きですが。今に至るまでずっと歌い続けられていて、曲自体が全く色褪せることがないのにも驚愕です。
当教室でも、メジャーキイのバラードの練習曲として、特に弾き語りをする場合のアレンジ方法の勉強として、何人かの生徒さんに演奏してもらっています。
誰もが好きな曲、誰もが知っているメロディ、起承転結がはっきりしていて分かりやすい構成、難しいコードが出てこない等、とにかく、聞くだけではなく練習曲としても最適なんですね。
で、この名曲は、なぜこんなに名曲なのか？上記の記事の中で小林氏が分析している訳です。
記事の中では、サザンの桑田佳祐氏が作るコード進行は『流れの良さ』が特徴で、それが独特の『切なさ』を醸し出しているということですが。その１つの例として、『いとしのエリー』のＡメロのコード進行を挙げています。
で、その説明が、文章だけでは分かり難いので、図を使って説明してみたいと思います。
『いとしのエリー』のＡメロの始めのコード進行は、＜Ｄ＞→＜Ｆ♯ｍ＞→＜Ｄ７＞→＜Ｇ＞ です。
記事では、構成音がどうとか書いてありますが、それが分かり難い。
ですから、我々ギターリストが分かりやすいように、コードフォームを参考にしてみましょう。
ローコードを使った ＜Ｄ＞→＜Ｆ♯ｍ＞→＜Ｄ７＞→＜Ｇ＞ のフォームは以下のようになります。
ご覧のように＜Ｄ＞＜Ｆ♯ｍ＞＜Ｄ７＞の３つのコードは、フォーム表の『青丸の２つの音』が共通しています（１弦の２フレットと３弦の２フレット）。その中で、２弦の『赤丸』の音が、＜レ＞から半音ずつ下がっているんですね。
そして、その『赤丸』の音は、＜Ｇ＞コードで、２弦の解放の＜シ＞の音でゴールに辿り着く訳です。
小林氏は、半音ずつ下がる（赤丸の）音を『不安定な心の動き』と捉え、それが＜Ｇ＞コードで『いいのさ』という歌詞とともに、自分の心の中で一応の答え（ゴール）に行き着く、と捉えたようです。
なるほど。このＡメロの最初の部分ですでに『歌詞による心の動き』と『コード進行による音の動き』が、バッチリと合っている訳なんですね。
実際に、上記のコードフォームでコードを弾きながら歌詞を歌ってみると、より理解が深まるかもしれません。
実は、ギターリストにとって、この『共通の青丸』と『半音ずつ下がる赤丸』の音の動きが最も演奏しやすいのが、キイを＜Ｄ＞にした場合なんです。
もちろん、他のキイでもこの曲を演奏することは出来ますが。キイを＜Ｄ＞にすることで、『青丸』も『赤丸』も全て１・２・３弦だけで奏でることが出来、『青丸』と『青丸』の間を『赤丸』がスリ抜けていく様が、また何とも言えなく『切ない』感じがしますよね。
ですから、視覚的にも、聴覚的にも、フォーム的にも、キイを＜Ｄ＞にした場合が最もこのコード進行の効果が分かりやすい訳です。
桑田氏がこの曲をどのように作曲したかは私には分かりませんが、ギターを弾きながら作曲した可能性も十分にあると思います。
この＜Ｄ＞→＜Ｆ♯ｍ＞→＜Ｄ７＞→＜Ｇ＞というコード進行に似た効果のあるコード進行に、以下のようなものがあります。
＜Ｄ＞→＜ＤＭ７＞→＜Ｄ７＞→＜Ｄ６＞
このコード進行、手癖になっているギターリストが結構いるのではないでしょうか？
実は私もよく弾くのですが、それほどギターリストにとって『気持ちの良いコード進行』なんです。
このコード進行の綺麗で切ない特徴を最大限に生かして、ピッタリとハマるストーリーを作り上げていった桑田氏は、やはりスゴイ才能の持ち主ということなんですね。
まぁ、今更私が言うことでもありませんが・・・。
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Posted by sinya at 23:24
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